![pageSearch](/themes/hestia/images/page-search.webp)
Le « rideau d’acier » n’arrêtera pas la poursuite de la décarbonisation d’Electra
Aug 28, 2023Les designers disent que Lili Reinhart s'inspire de l'époque de ses « grands-parents » dans ses choix de design
Aug 04, 202320 meilleurs centres de table en citrouille pour une magnifique table d'automne
Jul 31, 2023Quelques-unes des choses « cool » exposées – L’édition ITMA 2023
Jun 21, 2023Nappes en tissu Eterble par Eterble
Sep 01, 2023Lamba Forever Mandrakizay dépeint la mélancolie et le poids du tissu traditionnel malgache
![Jul 28, 2023](/themes/hestia/images/news-details-icon1.webp)
Le textile légendaire connu sous le nom de lamba était autrefois omniprésent à Madagascar, tissé dans le tissu même de la société.
Cela peut être décoratif ou simple. Il peut être en soie, en coton, en cuir ou en raphia.
C'était un vêtement de tous les jours, mais il était également transformé en pièces plus aristocratiques portées lors d'événements cérémoniels, comme les mariages.
Les mères utilisaient le lamba pour emmailloter leurs bébés ou les porter sur le dos. En hiver, c'était un manteau ou un châle. À la maison, c'était une nappe et on s'en servait aussi pour draper les morts.
L'utilisation du lamba n'a commencé à décliner qu'à mesure que des vêtements d'occasion moins chers en provenance d'Europe sont entrés sur le marché local au début du 20e siècle.
Lamba avec motifs exposés dans le cadre de l'exposition Lamba Forever Mandrakizay à Hakanto Contemporary à Antananarivo. Photo de : Hakanto Contemporary
Une nouvelle exposition à Hakanto Contemporary à Antananarivo met en lumière ces aspects multiformes du lamba tout en touchant la mélancolie de son déclin.
Lamba Forever Mandrakizay, qui se déroule jusqu'au 18 novembre, rassemble les œuvres de plus de 20 artistes, les contrastant avec des matériaux d'archives.
Organisée par Joel Andrianomearisoa, fondateur de Hakanto Contemporary, Ludonie Velotrasina, sociologue et médiatrice culturelle, et Rina Ralay-Ranaivo, artiste-commissaire, l'exposition comprend des œuvres allant de la peinture et de la photographie aux installations, textiles et poésie.
Il s'ouvre avec Tetikasa de Joel Andrianomearisoa, l'un des artistes les plus célèbres de Madagascar. L’œuvre est constituée de dizaines de bobines de fil noir dépassant du mur qui accueille les visiteurs de l’exposition.
Disposées à égale distance, les bobines projettent sur le mur des ombres semblables à celles d'un cadran solaire, évoquant le passage du temps et le lien de lamba avec la vie et la mort.
Tetikasa de Joel Andrianomearisoa est constitué de dizaines de bobines de fil noir dépassant du mur qui accueille les visiteurs de l'exposition. Photo de : Hakanto Contemporary
« Lamba est une pièce de textile traditionnel que nous portons à Madagascar », explique Andrianomearisoa.
« Nous le portons sur la tête et sur les hanches. Mais nous utilisons aussi l’idée du lamba dans tout. L'idée du spectacle est qu'il est conçu comme une introduction à ces noms infinis de l'idée du lamba. C'est un spectacle polyphonique.
Lamba Forever Mandrakizay est un exemple de la manière dont Hakanto Contemporary s'adresse à la communauté créative de Madagascar, en l'encourageant et en la soutenant à créer, même s'ils ne sont pas issus des arts visuels.
La série de photographies Doria de Kevin Ramarohetra présente l'importance du lamba dans la culture malgache avec des visuels concrets.
Les photographies sont imprimées sur du tissu et présentent le textile comme sujet prédominant tout en décrivant ses nombreuses utilisations variées.
Sur une image, il s’agit d’un bandeau enroulé autour de la tête d’un garçon au milieu d’un jeu.
Dans une autre, il s'agit d'une paire de parapluies, regroupés et fixés contre le mur par une statue d'une figure féminine également enveloppée de lamba.
Une troisième photographie montre une femme regardant pensivement par la fenêtre. Le lamba qu'elle porte et avec lequel elle enveloppe sa tête est un clin d'œil étonnant aux nombreuses formes et designs qu'il a pris.
Kévin Ramarohetra, Doria. Photo de : Hakanto Contemporary
Bien qu'il ait initialement prévu d'imprimer les photographies sur du papier brillant ordinaire, après des conversations avec Andrianomearisoa, Ramarohetra dit avoir décidé d'utiliser des textiles à la place, comme moyen d'incarner le matériau.
« Au début, je n'étais pas convaincu parce que je ne l'avais jamais essayé », explique Ramarohetra. « J'ai été surpris quand j'ai vu les résultats car ils étaient toujours similaires à la photographie originale.
"Cela nous ramène également à l'esprit de l'exposition puisque nous arrivons à utiliser le lamba [d'une nouvelle manière]."
Il expose également un triptyque de photographies qui rendent hommage à l'utilisation du lamba tout au long de sa vie.
La première des œuvres montre un métier à tisser en bois avec des fils tendus. Le milieu présente un nœud coulant confectionné en tissu, tandis que l'image finale représente un voile de rideau gonflé qui enveloppe une chaise vide.